Premiul Nobel Pentru Literatură: 1901-Prezent

{h1}

O istorie a premiului nobel pentru literatură, incluzând câștigătorii toni morrison, gabriel garcia marquez și john steinbeck.

Premiul Nobel pentru literatură este acordat „persoanei care ar fi produs în domeniul literaturii cea mai remarcabilă lucrare într-o direcție ideală”, potrivit voinței lui Alfred Nobel. Academia suedeză de 18 membri selectează laureații Nobel în literatură.

Câștigătorii, împreună cu motivele oferite de Academia Suedeză pentru acordarea premiului, sunt:

2017: Autorul englez Kazuo Ishiguro "care, în romanele cu o mare forță emoțională, a descoperit abisul sub sentimentul nostru iluzoriu de legătură cu lumea", potrivit Academiei Suedeze. Romanele sale includ: „Rămășițele zilei”, „Nu mă lăsați niciodată”, „Uriașul îngropat”, „Când am fost orfani”, „Un artist al lumii plutitoare”, „O vedere palidă a dealurilor”. Nocturnes: Five Stories of Music and Nightfall ”și„ The Unconsoled.

2016: Academia Suedeză de Știință a acordat anul acesta Premiul Nobel pentru Literatură lui Bob Dylan, „pentru că a creat noi expresii poetice în marea tradiție a cântecelor americane”.

2015: Autorul belarus Svetlana Alexievich „pentru scrierile sale polifonice, un monument al suferinței și curajului din vremea noastră”, potrivit Academiei Suedeze. Este cunoscută pentru lucrările sale despre femeile implicate în al doilea război mondial; consecințele dezastrului nuclear de la Cernobâl din 1986; o portretizare a războiului Uniunii Sovietice în Afganistan; și alte cărți care înfățișează viața în Uniunea Sovietică.

2014: Patrick Modiano „pentru arta memoriei cu care a evocat cele mai de nerasuflate destine umane și a descoperit lumea de viață a ocupației”, potrivit Academiei Suedeze.

2013: Alice Munro, pentru „povestirea ei bine ajustată”.

2012: Mo Yan, pentru „amestecul său de fantezie și realitate, perspective istorice și sociale”.

2011: Tomas Tranströmer, „pentru că, prin imaginile sale condensate, translucide, ne oferă acces nou la realitate”.

2010: Mario Vargas Llosa, „pentru cartografia sa de structuri de putere și imaginile sale tranșante despre rezistența, revolta și înfrângerea individului”.

2009: Herta Müller, „care, cu concentrarea poeziei și francozitatea prozei, înfățișează peisajul celor dispuși”.

2008: Jean-Marie Gustave Le Clézio, „autor de noi plecări, aventură poetică și extaz senzual, explorator al unei umanități dincolo și sub civilizația domnească”.

2007: Doris Lessing, „acel epicist al experienței feminine, care cu scepticism, foc și putere vizionară a supus unei civilizații împărțite la scrutin”.

2006: Orhan Pamuk, „care în căutarea sufletului melancolic al orașului său natal a descoperit noi simboluri pentru ciocnirea și împletirea culturilor”.

2005: Harold Pinter, „care în piesele sale dezvăluie prăpastia în condiții de zi cu zi și forțează intrarea în camerele închise ale opresiunii”.

2004: Elfriede Jelinek, „pentru fluxul ei muzical de voci și contra-voci în romane și piese care cu un zel lingvistic extraordinar dezvăluie absurditatea clișeelor ​​societății și puterea lor subjugantă."

2003: John M. Coetzee, „care în nenumărate ghise ilustrează implicarea surprinzătoare a străinului”.

2002: Imre Kertész, „pentru scrierea care susține experiența fragilă a individului împotriva arbitrarului barbar al istoriei”.

2001: Sir Vidiadhar Surajprasad Naipaul, „pentru că am unit narațiunea perceptivă și scrutinul incoruptibil în lucrări care ne obligă să vedem prezența istoriilor reprimate”.

2000: Gao Xingjian, "pentru o lucrare de validitate universală, idei amare și ingeniozitate lingvistică, care a deschis noi căi pentru romanul și drama chineză."

1999: Günter Grass, „ale cărui fabule neagre înfăptuitoare ilustrează chipul uitat al istoriei”.

1998: José Saramago, „care cu parabolele susținute de imaginație, compasiune și ironie ne permite neîncetat să înțelegem o realitate evazivă”.

1997: Dario Fo, „care emulează glumele Evului Mediu în a scăpa de autoritatea și a menține demnitatea celor care se opresc”.

1996: Wislawa Szymborska, „pentru poezia care cu precizie ironică permite contextului istoric și biologic să iasă la lumină în fragmente din realitatea umană”.

1995: Seamus Heaney, „pentru lucrări de frumusețe lirică și profunzime etică, care exaltă minunile de zi cu zi și trecutul viu”.

1994: Kenzaburo Oe, „care cu forța poetică creează o lume imaginată, în care viața și mitul se condensează pentru a forma o imagine neconcordantă a situației umane de azi”.

1993: Toni Morrison, „care în romanele caracterizate prin forță vizionară și import poetic, dă viața unui aspect esențial al realității americane”.

1992: Derek Walcott, "pentru o operă poetică de mare luminozitate, susținută de o viziune istorică, rezultatul unui angajament multicultural."

1991: Nadine Gordimer, „care prin magnificul ei scris epic a avut - în cuvintele lui Alfred Nobel - un beneficiu foarte mare pentru umanitate”.

1990: Octavio Paz, „pentru scrierea impasionată cu orizonturi largi, caracterizate prin inteligență senzuală și integritate umanistă”.

1989: Camilo José Cela, „pentru o proză bogată și intensă, care cu compasiune restrânsă formează o viziune provocatoare asupra vulnerabilității omului”.

1988: Naguib Mahfouz, „care, prin lucrări bogate în nuanță - acum realist, clar ambiguu, acum a format o artă narativă arabă care se aplică întregii omeniri”.

1987: Joseph Brodsky, „pentru o autoritate atotcuprinzătoare, impregnată cu claritatea gândirii și intensitatea poetică”.

1986: Wole Soyinka, „care într-o perspectivă culturală largă și cu aspecte poetice modează drama existenței”.

1985: Claude Simon, „care în romanul său combină creativitatea poetului și a pictorului cu o conștientizare aprofundată a timpului în înfățișarea condiției umane”.

1984: Jaroslav Seifert, „pentru poezia sa dotată cu prospețime, senzualitate și inventivitate bogată oferă o imagine eliberatoare a spiritului indomitabil și a versatilității omului”.

1983: William Golding, „pentru romanele sale care, cu perspicacitatea artei narative realiste și diversitatea și universalitatea mitului, luminează condiția umană din lumea de azi”.

1982: Gabriel García Márquez, "pentru romanele și povestirile sale, în care fantasticul și realistul sunt combinate într-o lume imaginară bogat compusă, reflectând viața și conflictele unui continent."

1981: Elias Canetti, „pentru scrierile marcate de o perspectivă largă, o bogăție de idei și o putere artistică”.

1980: Czeslaw Milosz, „care, cu o claritate lipsită de compromis, exprimă condiția expusă a omului într-o lume cu conflicte severe”.

1979: Odysseus Elytis, „pentru poezia sa, care, pe fundalul tradiției grecești, înfățișează cu putere senzuală și cu claritate intelectuală lupta omului modern pentru libertate și creativitate”.

1978: Isaac Bashevis Singer, "pentru arta sa narativă nerăbdătoare care, cu rădăcinile într-o tradiție culturală poloneză-evreiască, aduce condiții universale umane la viață".

1977: Vicente Aleixandre, „pentru o scriere poetică creatoare care luminează starea omului în cosmos și în societatea actuală, reprezentând în același timp marea reînnoire a tradițiilor poeziei spaniole dintre războaie”.

1976: Saul Bellow, „pentru înțelegerea umană și analiza subtilă a culturii contemporane care sunt combinate în opera sa”.

1975: Eugenio Montale, „pentru poezia sa distinctivă care, cu o mare sensibilitate artistică, a interpretat valorile umane sub semnul unei perspective asupra vieții fără iluzii”.

1974: Eyvind Johnson, „pentru o artă narativă, văzută pe meleaguri și vârste, în slujba libertății”, și Harry Martinson, „pentru scrierile care prind roua și reflectă cosmosul”.

1973: Patrick White, „pentru o artă narativă epică și psihologică care a introdus un nou continent în literatură”.

1972: Heinrich Böll, "pentru scrierea sa care prin combinarea unei perspective largi asupra timpului său și a unei abilități sensibile în caracterizare a contribuit la reînnoirea literaturii germane."

1971: Pablo Neruda, „pentru o poezie care, cu acțiunea unei forțe elementare, dă viață destinului și viselor unui continent”.

1970: Aleksandr Isayevici Solzhenitsyn, „pentru forța etică cu care a urmărit tradițiile indispensabile ale literaturii ruse”.

1969: Samuel Beckett, „pentru scrisul său, care - în forme noi pentru roman și dramă - în destituirea omului modern își dobândește elevarea”.

1968: Yasunari Kawabata, „pentru măiestria sa narativă, care cu mare sensibilitate exprimă esența minții japoneze”.

1967: Miguel Angel Asturias, „pentru realizarea sa literară vie, adânc înrădăcinată în trăsăturile și tradițiile naționale ale popoarelor indiene din America Latină”.

1966: Shmuel Yosef Agnon, "pentru arta sa narativă profund caracteristică, cu motive din viața poporului evreu", și Nelly Sachs, "pentru scrierea ei lirică și dramatică deosebită, care interpretează destinul Israelului cu o putere atingătoare".

1965: Mikhail Aleksandrovich Șolokhov, "pentru puterea artistică și integritatea cu care, în epopeea sa de Don, a dat expresie unei faze istorice din viața poporului rus".

1964: Jean-Paul Sartre, „pentru munca sa care, bogată în idei și plină de spiritul libertății și de căutarea adevărului, a exercitat o influență de anvergură asupra epocii noastre”.

1963: Giorgos Seferis, „pentru eminentul său scris liric, inspirat de un sentiment profund pentru lumea elenă a culturii”.

1962: John Steinbeck, „pentru scrierile sale realiste și imaginative, combinând așa cum fac umorul simpatic și percepția socială acută”.

1961: Ivo Andric, "pentru forța epică cu care a trasat teme și a înfățișat destinele umane trase din istoria țării sale."

1960: Saint-John Perse, „pentru zborul în creștere și imaginea evocatoare a poeziei sale care, într-o manieră vizionară, reflectă condițiile vremii noastre”.

1959: Salvatore Quasimodo, „pentru poezia sa lirică, care cu foc clasic exprimă experiența tragică a vieții în vremurile noastre”.

1958: Boris Leonidovich Pasternak, „pentru realizarea sa importantă atât în ​​poezia lirică contemporană, cât și în domeniul marii tradiții epice rusești”.

1957: Albert Camus, „pentru producția sa literară importantă, care cu o seriozitate vizibilă luminează problemele conștiinței umane din vremurile noastre”.

1956: Juan Ramón Jiménez, „pentru poezia sa lirică, care în limba spaniolă constituie un exemplu de înalt spirit și puritate artistică”.

1955: Halldór Kiljan Laxness, "pentru puterea sa epică vie care a reînnoit marea artă narativă a Islandei."

1954: Ernest Miller Hemingway, „pentru stăpânirea sa despre arta narațiunii, cel mai recent demonstrat în„ Bătrânul și marea ”și pentru influența pe care a exercitat-o ​​asupra stilului contemporan.

1953: Sir Winston Leonard Spencer Churchill, „pentru măiestria sa asupra descrierii istorice și biografice, precum și pentru oratorul strălucit în apărarea valorilor umane înalte”.

1952: François Mauriac, „pentru o profundă perspectivă spirituală și intensitatea artistică cu care a avut-o în romanele sale a pătruns în drama vieții umane”.

1951: Pär Fabian Lagerkvist, „pentru vigoarea artistică și adevărata independență a minții cu care se străduiește în poezia sa de a găsi răspunsuri la întrebările eterne care se confruntă cu omenirea”.

1950: Earl (Bertrand Arthur William) Russell, „în recunoașterea scrierilor sale variate și semnificative, în care el campionează idealurile umanitare și libertatea de gândire”.

1949: William Faulkner, „pentru contribuția sa puternică și artistică la romanul modern american”.

1948: Thomas Stearns Eliot, "pentru contribuția sa extraordinară, de pionierat în poezia actuală."

1947: André Paul Guillaume Gide, „pentru scrierile sale cuprinzătoare și semnificative din punct de vedere artistic, în care problemele și condițiile umane au fost prezentate cu o dragoste neînfricată de adevăr și o perspectivă psihologică intensă”.

1946: Hermann Hesse, "pentru scrierile sale inspirate, care, în timp ce cresc în îndrăzneală și pătrundere, exemplifică idealurile umanitare clasice și calitățile înalte ale stilului."

1945: Gabriela Mistral, "pentru poezia ei lirică care, inspirată de emoții puternice, a făcut din numele ei un simbol al aspirațiilor idealiste ale întregii lumi latino-americane."

1944: Johannes Vilhelm Jensen, „pentru puterea rară și fertilitatea imaginației sale poetice cu care se combină o curiozitate intelectuală de anvergură largă și un stil îndrăzneț, proaspăt creativ”.

1940-1943: Nu a fost acordat premiul Nobel

1939: Frans Eemil Sillanpää, "pentru înțelegerea profundă a țărănimii țării sale și a artei rafinate cu care a înfățișat modul lor de viață și relația lor cu natura."

1938: Pearl Buck, "pentru descrierile ei bogate și cu adevărat epice ale vieții țărănești din China și pentru capodoperele ei biografice."

1937: Roger Martin du Gard, „pentru puterea artistică și adevărul cu care a înfățișat conflictul uman, precum și câteva aspecte fundamentale ale vieții contemporane în ciclul său roman Les Thibault”.

1936: Eugene Gladstone O'Neill, "pentru puterea, onestitatea și emoțiile profund simțite ale operelor sale dramatice, care întruchipează un concept original de tragedie."

1935: Nu se acordă niciun premiu.

1934: Luigi Pirandello, "pentru renașterea lui îndrăzneață și ingenioasă a artei dramatice și scenice."

1933: Ivan Alekseyevich Bunin, „pentru arta strictă cu care a continuat tradițiile rusești clasice în proza”.

1932: John Galsworthy, „pentru distinsul său art de narațiune care își are cea mai înaltă formă în The Forsyte Saga”.

1931: Erik Axel Karlfeldt, pentru poezia sa.

1930: Sinclair Lewis, "pentru arta sa viguroasă și grafică de descriere și capacitatea sa de a crea, cu spirit și umor, noi tipuri de personaje."

1929: Thomas Mann, „în principal pentru marele său roman, Buddenbrooks, care a câștigat recunoașterea constantă ca una dintre lucrările clasice ale literaturii contemporane”.

1928: Sigrid Undset, „în principal pentru descrierile ei puternice despre viața nordică în Evul Mediu”.

1927: Henri Bergson, „în recunoașterea ideilor sale bogate și vitalizante și a priceperii strălucitoare cu care au fost prezentate”.

1926: Grazia Deledda, "pentru scrierile sale inspirate idealist, care cu claritate plastică ilustrează viața de pe insula sa natală și cu profunzime și simpatie se ocupă de problemele umane în general."

1925: George Bernard Shaw, „pentru opera sa care este marcată atât de idealism, cât și de umanitate, satira sa stimulantă fiind adesea infuzată cu o frumusețe poetică singulară”.

1924: Wladyslaw Stanislaw Reymont, "pentru marea sa epopee națională, Țăranii".

1923: William Butler Yeats, „pentru poezia sa mereu inspirată, care într-o formă extrem de artistică exprimă spiritul unei națiuni întregi”.

1922: Jacinto Benavente, „pentru modul fericit în care a continuat tradițiile ilustre ale dramei spaniole”.

1921: Anatole France, „în recunoașterea strălucitelor sale realizări literare, caracterizate prin faptul că sunt printr-o nobilime de stil, o profundă simpatie umană, har și un temperament galic adevărat”.

1920: Knut Pedersen Hamsun, „pentru opera sa monumentală, Creșterea solului”.

1919: Carl Friedrich Georg Spitteler, "în aprecierea specială a epicului său, Primăvara olimpică".

1918: Nu se acordă niciun premiu

1917: Karl Adolph Gjellerup, „pentru poezia sa variată și bogată, care este inspirată din idealuri înalte”, și Henrik Pontoppidan, „pentru descrierile sale autentice ale vieții actuale din Danemarca”.

1916: Carl Gustaf Verner von Heidenstam, "în recunoașterea semnificației sale ca reprezentant principal al unei noi ere în literatura noastră."

1915: Romain Rolland, „ca un omagiu adus idealului ridicat al producției sale literare și simpatiei și iubirii de adevăr cu care a descris diferite tipuri de ființe umane”.

1914: Nu se acordă niciun premiu

1913: Rabindranath Tagore, „datorită versetului său profund sensibil, proaspăt și frumos, prin care, cu o abilitate desăvârșită, și-a făcut gândirea poetică, exprimată în propriile sale cuvinte englezești, o parte din literatura occidentală”.

1912: Gerhart Johann Robert Hauptmann, „în primul rând în recunoașterea producției sale fructuoase, variate și deosebite pe tărâmul artei dramatice”.

1911: Contele Maurice (Mooris) Polidore Marie Bernhard Maeterlinck, "în aprecierea activităților sale literare multifuncționale și mai ales a operelor sale dramatice, care se remarcă printr-o bogăție de imaginație și printr-o fantezie poetică, care se dezvăluie, uneori în gând. a unui basm, o inspirație profundă, în timp ce într-un mod misterios apelează la propriile sentimente ale cititorilor și le stimulează imaginațiile ”.

1910: Paul Johann Ludwig Heyse, „ca un omagiu adus artistului consumat, pătruns de idealism, pe care l-a demonstrat de-a lungul îndelungatei sale cariere productive ca poet liric, dramaturg, romancier și scriitor de nuvele de renume mondial”.

1909: Selma Ottilia Lovisa Lagerlöf, „în aprecierea idealismului ridicat, a imaginației vii și a percepției spirituale care caracterizează scrierile ei”.

1908: Rudolf Christoph Eucken, „în recunoașterea căutării sale serioase de adevăr, a puterii sale pătrunzătoare a gândirii, a gamei sale largi de viziune și a căldurii și a forței în prezentare cu care în numeroasele sale lucrări a vândut și dezvoltat o filozofie idealistă a vieții.“

1907: Rudyard Kipling, „având în vedere puterea de observare, originalitatea imaginației, virilitatea ideilor și talentul remarcabil pentru narațiune care caracterizează creațiile acestui autor de renume mondial”.

1906: Giosuè Carducci, „nu numai ținând cont de învățarea sa profundă și de cercetarea critică, dar mai ales ca un omagiu adus energiei creative, prospețimii stilului și forței lirice care caracterizează capodoperele sale poetice”.

1905: Henryk Sienkiewicz, „datorită meritelor sale de excepție ca scriitor epic”.

1904: Frédéric Mistral, „în recunoașterea proaspetei originalități și a adevăratei inspirații a producției sale poetice, care reflectă fidel peisajul natural și spiritul autohton al poporului său și, în plus, munca sa semnificativă ca filolog provenzal” și José Echegaray Eizaguirre, „în recunoașterea numeroaselor și strălucitoare compoziții care, într-o manieră individuală și originală, au reînviat marile tradiții ale dramei spaniole”.

1903: Bjørnstjerne Martinus Bjørnson, „ca un omagiu adus poeziei sale nobile, magnifice și versatile, care s-a remarcat întotdeauna atât prin prospețimea inspirației sale, cât și prin rara puritate a spiritului său”.

1902: Christian Matthias Theodor Mommsen, „cel mai mare maestru viu al artei scrisului istoric, cu referire specială la opera sa monumentală, O istorie a Romei”.

1901: Sully Prudhomme, "în recunoaștere specială a compoziției sale poetice, care dă dovadă de idealism înalt, perfecțiune artistică și o combinație rară de calități atât a inimii, cât și a intelectului."






Descoperiri Științifice

Cercetare


Science News


De Ce S-Au Rupt Nasii Pe Atâtea Statui Egiptene Antice?
De Ce S-Au Rupt Nasii Pe Atâtea Statui Egiptene Antice?

Întâlnirea Bărbaților În Negru
Întâlnirea Bărbaților În Negru

Adevărul Despre Produsele De Curățare „Verzi”
Adevărul Despre Produsele De Curățare „Verzi”

Fotografii: Altarul Biblical Gate Descoperit În Parcul Național Tel Lachish Din Israel
Fotografii: Altarul Biblical Gate Descoperit În Parcul Național Tel Lachish Din Israel

Stresul Mamei Agravează Astmul Copilului
Stresul Mamei Agravează Astmul Copilului


RO.WordsSideKick.com
Toate Drepturile Rezervate!
Reproducerea Oricăror Materiale Permise Prostanovkoy Doar Link-Ul Activ La Site-Ul RO.WordsSideKick.com

© 2005–2020 RO.WordsSideKick.com